Lenny Kravitz Vida tempranayCarrera profesional (2024)

Leonard Albert Kravitz (nacido el 26 de mayo de 1964) es un cantante, compositor, músico, productor de discos y actor estadounidense. Su estilo incorpora elementos de rock , blues , soul , , funk , jazz , reggae , hard rock , psicodélico , pop , folk y baladas .

Kravitz ganó el premio Grammy por Mejor Interpretación Vocal Masculina cuatro años seguidos desde 1999 a 2002, ^[3] romper el récord de más victorias en esa categoría y estableciendo el récord de más victorias consecutivas en una categoría por un macho. Ha sido nominado y ganado otros premios, incluidos American Music Awards , MTV Video Music Awards , Radio Music Awards , Brit Awards y Blockbuster Entertainment Awards . También ocupó el puesto 93 en la lista de los "100 artistas más grandes del Hard Rock" de VH1 . ^[4] Fue nombrado Oficial de la Orden de las Artes y las Letras en 2011, y ha interpretado a Cinna en la serie de películas Los Juegos del Hambre . En su carrera, Kravitz ha vendido más de 40 millones de álbumes en todo el mundo.

Leonard Albert Kravitz nació en Manhattan , ^[5] hijo único de la actriz Roxie Roker (1929-1995) y del productor de noticias televisivas de NBC Sy Kravitz (fr) (1924-2005). ^[6] Su madre provenía de una familia cristiana de ascendencia afroamericana y bahameña. ^{[7] [8] [9] [10]} Su padre descendía de judíos ucranianos , ^[a] y uno de sus bisabuelos era de Kiev . ^{[11] [12] [13] [14]} A través de su madre, Kravitz es primo segundo del presentador del tiempo en televisión Al Roker ^[15] ya que sus abuelos eran hermanos. ^[16] Durante sus primeros años, Kravitz no creció en un ambiente religioso. ^[11] Después de una experiencia espiritual cuando tenía 13 años, comenzó a asistir a la iglesia y luego se convirtió en un cristiano sin denominación . ^{[11] [17]} El padre de Kravitz era un Boina Verde y su tío, Leonard M. Kravitz , era un soldado de primera clase . Kravitz llevaría el nombre de Leonard M, quien murió en acción en la Guerra de Corea a la edad de 19 años mientras se defendía de un ataque chino, salvando a la mayor parte de su pelotón en el proceso. Leonard M. recibió póstumamente la Cruz de Servicio Distinguido, pero se le negó la Medalla de Honor . ^[18] En 2014, recibió la Medalla de Honor en una ceremonia que la otorgó a 24 militares que fueron ignorados por su origen étnico o religión. ^[19] Kravitz creció pasando los días de semana en el Upper East Side de Manhattan con sus padres, asistiendo a la escuela primaria PS 6 y pasando los fines de semana en la casa de su abuela Bessie en el vecindario Bedford-Stuyvesant de Brooklyn .

Kravitz comenzó a golpear ollas y sartenes en la cocina, tocándolos como tambores a la edad de tres años. Decidió que quería ser músico a los cinco años. Comenzó a tocar la batería y pronto agregó la guitarra. Creció escuchando la música que escuchaban sus padres: R&B , jazz , clásica , ópera , gospel y blues . Dijo: "Mis padres apoyaron mucho el hecho de que amaba la música desde el principio y me llevaron a muchos espectáculos". ^{[20] [21]} Alrededor de los siete años, vio a The Jacksons actuar en el Madison Square Garden , y se convirtieron en sus artistas favoritos. ^[22] Su padre, que también era un promotor de jazz, era amigo de Duke Ellington , Sarah Vaughan , Count Basie , Ella Fitzgerald , Bobby Short , Miles Davis y otros grandes del jazz; Ellington incluso le puso "Feliz cumpleaños" en su quinto cumpleaños. ^{[23] [24] [25]} Escuchó la música soul de Motown , Stax , James Brown , Aretha Franklin , Al Green , Stevie Wonder , Curtis Mayfield , Gladys Knight , los Isley Brothers y Gamble and Huff mientras crecía. que influyó en su estilo musical. Kravitz iba a menudo al teatro de Nueva York, donde trabajaba su madre, y ella alentó sus sueños de perseguir la música.

En 1974, Kravitz se mudó a Los Ángeles con sus padres cuando su madre consiguió su papel en The Jeffersons . A instancias de su madre, se unió al California Boys Choir durante tres años, donde interpretó un repertorio clásico y cantó con la Metropolitan Opera . Participó en la Tercera Sinfonía de Mahler en el Hollywood Bowl . Fue en Los Ángeles donde Kravitz conoció la música rock, escuchando a los Rolling Stones , Led Zeppelin , Grateful Dead , Aerosmith , Black Sabbath , Creedence Clearwater Revival , Kiss , Pink Floyd y The Who , ^[22] y dijo se sintió "atraído por el estilo cool, las chicas, el estilo de vida del rock 'n' roll". ^[22] Sus otras influencias musicales en ese momento incluían a Fela Kuti , Bill Withers , Marvin Gaye , Pharoah Sanders y Miles Davis . ^[22] Las influencias posteriores llegaron en forma de John Lennon y Bob Marley . Kravitz asistió a Beverly Hills High School , donde fue compañero de clase con Maria McKee , Nicolas Cage y Slash . Aprendió a tocar el piano y el bajo por sí mismo y se hizo amigo de Zoro , quien más tarde se convertiría en su colaborador desde hace mucho tiempo. ^[26] Kravitz quería ser músico de sesión y también apareció como actor en comerciales de televisión durante este tiempo. Sus padres se divorciaron en 1985, lo que le impactó profundamente. Su relación con su padre se volvió muy tensa y se centró en su música para ayudarlo a superar este período.

Kravitz es el sobrino honorario de Diahann Carroll , a quien llamó tía D, ^{[27] [28] [29]} y la actriz Cicely Tyson fue su madrina. ^[27]

1985-1990: Virgin Records y debut profesional

Con los sellos discográficos todavía diciéndole que su música no era "suficientemente negra" o "suficientemente blanca", Kravitz decidió grabar un álbum por su cuenta. Kravitz había conocido al ingeniero de grabación / teclista / bajista Henry Hirsch en 1985 cuando grababa una demostración en su estudio de grabación de Hoboken, Nueva Jersey . Los dos compartieron un interés en el uso de instrumentos reales y equipos de grabación antiguos, así como el amor por el R&B, el jazz y el rock. Kravitz continuaría colaborando con Hirsch en la mayoría de sus álbumes. Kravitz comenzó a trabajar en su álbum debut con Hirsch durante el próximo año y medio, con el padre de Kravitz pagando el tiempo del estudio. Kravitz conoció al saxofonista Karl Denson y lo invitó a tocar en la canción " Let Love Rule ". Kravitz quedó tan impresionado con su forma de tocar que Denson tocó en gran parte del álbum. Denson estuvo de gira con Kravitz durante los siguientes cinco años.

En octubre de 1988, después de completar la mayor parte de la grabación, Kravitz se acercó a su amigo Stephen Elvis Smith, quien se había desempeñado como supervisor musical en la escisión de Lisa Bonet de The Cosby Show , A Different World . Smith también había trabajado con la madre de Kravitz, en la exitosa comedia The Jeffersons . Kravitz instó a Smith a administrar su carrera y ayudarlo a encontrar un contrato discográfico. En menos de un mes de comprar las grabaciones, cinco sellos (Warner Bros, Elektra, Geffen, Capitol y Virgin) estaban en una guerra de ofertas por Kravitz. Finalmente, se hizo un trato con Virgin Records en enero de 1989, y lo firmó la ejecutiva de Virgin A&R, Nancy Jeffries. El sello estaba emocionado con la música que estaba haciendo, música inspirada en su relación con su esposa Bonet y su nueva hija, Zoe. A instancias de Smith, Kravitz abandonó el nombre de Romeo Blue y recuperó el apodo de Lenny Kravitz. Sobre su época como Romeo Blue, Kravitz dijo: "En última instancia, me devolvió a mí mismo. Y cuando finalmente me acepté a mí mismo, la música comenzó a fluir fuera de mí". ^[21]

Kravitz lanzó su álbum debut Let Love Rule en 1989, una combinación de rock y funk con un ambiente de los sesenta. Los críticos de música estaban mezclados: algunos sintieron que Kravitz era un artista nuevo y talentoso, otros sintieron que estaba dominado por sus influencias musicales. El álbum fue un éxito moderado en los Estados Unidos, pero se convirtió en un éxito instantáneo fuera de los Estados Unidos, especialmente en Europa. Lisa Bonet dirigió el video musical debut de la canción principal, "Let Love Rule". Stephen Smith firmó a Kravitz con la agencia de contratación de talentos CAA, que pronto recibió ofertas por Kravitz, primero en una gira de clubes y luego en espacios de apertura para Tom Petty & the Heartbreakers , Bob Dylan y David Bowie. Habiendo tocado esencialmente todos los instrumentos del álbum, Kravitz tuvo que reunir rápidamente una banda de gira para apoyar el lanzamiento de Let Love Rule. Entre ellos estaban un amigo de la infancia, Zoro en la batería (antes de la banda de Bobby Brown), Adam Widoff (guitarra), Lebron Scott (bajo, reclutado de la banda de Curtis Mayfield después de verlos tocar en un club de Nueva York), Kenneth Crouch (teclados) y Karl Denson al saxofón. En mayo de 2009, Virgin lanzó en todo el mundo una edición de lujo del vigésimo aniversario de "Let Love Rule". El disco doble incluye un folleto con fotos raras y 18 demos adicionales, bonus tracks y grabaciones en vivo. Kravitz lanzó una gira LLR (20) por Europa y Estados Unidos en apoyo del relanzamiento. ^{[30] [31] [32] [20] [24] [24] [24] [23]}

1991-2001: popularidad establecida

En 1990, Kravitz produjo la canción " Justify My Love " para Madonna , que coescribió con Ingrid Chavez . La canción, que apareció en su álbum de grandes éxitos The Immaculate Collection y generó controversia debido a su video explícito, llegó al número 1 durante dos semanas consecutivas. Cuando MTV prohibió el video, el video estuvo rápidamente disponible para la venta en las tiendas de discos e inmediatamente vendió más de 500,000 copias. Kravitz se separó de Lisa Bonet en 1991, ^{[33] en} medio de rumores de un romance entre él y Madonna. Kravitz ha negado cualquier infidelidad. ^[33] Kravitz y Bonet se divorciaron en 1993. En 1991, Kravitz produjo el álbum homónimo Vanessa Paradis para la cantante y actriz francesa Vanessa Paradis . Tocó la mayoría de los instrumentos y coescribió la mayoría de las canciones del álbum. También lanzó su segundo álbum, Mama Said , que fue su primer álbum en llegar al Top 40 . Las canciones del álbum eran sobre Bonet y estaban dedicadas a ella, documentando su depresión por su ruptura. ^[24] El single más grande de Kravitz hasta ahora, " It Ain't Over 'til It's Over ", fue al número 2 en el Billboard Hot 100 . El sencillo " Always on the Run ", un tributo a su madre, ^[24] incluía a Slash en la guitarra. Le siguieron "Stand by My Woman" y "What Goes Around Comes Around". Sean Lennon coescribió y tocó el piano en la canción "All I Ever Wanted".

En 1993, Kravitz escribió "Line Up" de Aerosmith 's Steven Tyler , y apareció en Mick Jagger ' álbum en solitario s, Wandering Spirit , en una cubierta de la Bill Withers alma clásica ' Use Me ', y tocó la guitarra en la pista del título de David Bowie 's El buda de los suburbios . Ese año Kravitz también se puso a trabajar con los ídolos Al Green y Curtis Mayfield . En 1993, se lanzó Are You Gonna Go My Way , alcanzando el número 12 en el Billboard 200 y Kravitz ganó un premio BRIT al mejor artista masculino internacional en 1994. La canción principal ganó un premio MTV Video Music Award al mejor video masculino por el video producido. por Mark Romanek , en el que Kravitz colgó sus rastas y usó botas de plataforma de tacón alto. Durante la presentación de los MTV Video Music Awards , interpretó la canción con John Paul Jones de Led Zeppelin en el bajo. Le seguirían varios sencillos del álbum, incluidos "Believe", "Is There Any Love In Your Heart" y "Heaven Help / Spinning Around You". Este álbum fue el primero en presentar al guitarrista Craig Ross , quien también ha tocado en todos sus álbumes posteriores. ^[34] Una canción, "Eleutheria", fue influenciada por la isla Eleuthera en Las Bahamas, donde Kravitz construyó una casa y un estudio de grabación. ^[24] En 1993, también lanzó el EP Spinning Around Over You , que incluía cuatro temas en vivo de su "Universal Love Tour". Un largometraje documental sobre su gira de 1994 titulado Alive from Planet Earth fue dirigido por Doug Nichol y lanzado.

En 1994, Kravitz grabó "Main Squeeze" con Teena Marie de su CD "Passion Play". Kravitz también hizo un video para rendir homenaje a Teena Marie cuando murió repentinamente el 26 de diciembre de 2010. Grabó una versión funk-rock de la canción " Deuce " para el álbum de versiones de KISS Kiss My Ass: Classic Kiss Regrooved . La pista contó con Stevie Wonder en armónica y coros. Esta canción fue uno de los tres sencillos de radio del álbum, y también fue la pista inicial del álbum. Roxie Roker, la madre de Kravitz, murió en California el 2 de diciembre de 1995 de cáncer de mama a la edad de 66 años. En 1995, Lenny Kravitz lanzó el álbum Circus , que llegó al número 10 en la lista de Billboard gracias a su logro anterior. . Sin embargo, el álbum solo tuvo dos sencillos exitosos: " Rock and Roll Is Dead " y "Can't Get You Off My Mind".

Con 5 (1998), Kravitz adoptó la tecnología digital como Pro Tools y samplers por primera vez. Grabado tanto en su propia cochera de Nueva York como en Compass Point Studios en las Bahamas , Kravitz empleó al ingeniero / productor Terry Manning para que se encargara de las tareas de grabación. 5 presentó su música a una audiencia aún más amplia gracias al exitoso sencillo " Fly Away " que se destacó de manera prominente tanto en los comerciales de fabricantes de automóviles como de aerolíneas. 5 alcanzaría el número 28 en el Billboard 200, con "Fly Away" alcanzando el número doce en el Billboard Hot 100, encabezando las listas Billboard Mainstream Rock Tracks y Modern Rock Tracks, y también encabezando las listas en Islandia y el Reino Unido. Ganaría el primero de sus cuatro Grammy consecutivos a la Mejor Interpretación Vocal de Rock Masculino en los Premios Grammy de 1999 . ^[3] Otros éxitos del álbum incluyen "If You Can't Say No", que también fue remezclado por el productor de baile Brian Transeau , y " I Belong to You ". Para el video "I Belong to You", se puede ver a Kravitz sin sus rastas características . En 1999 produjo y cantó con Cree Summer en su álbum en solitario Street Faërie .

Su versión del éxito " American Woman " de The Guess Who le valió otro Grammy en los Premios Grammy de 2000 ^[3] y ayudó a que la canción de The Guess Who llegara a una nueva audiencia. La versión de Kravitz de la canción vino originalmente de la banda sonora de Austin Powers: La espía que me Shagged y se añadió a 5 como bonus track en 1999. Kravitz trabajó en dos canciones de Michael Jackson 's Invencible álbum lanzado en 2001; se filtró un fragmento de " Another Day ", y la versión completa se lanzó oficialmente en el álbum Michael en 2010. ^[35]

Kravitz lanzó un álbum Greatest Hits en 2000. Resultó ser su álbum más exitoso, alcanzando el número 2 en el Billboard 200 y vendiendo casi 11 millones de copias en todo el mundo y finalmente convirtiéndose en uno de los álbumes de mayor éxito comercial de la década. El sencillo " Again " le valió su tercer Grammy consecutivo a la Mejor Voz de Rock Masculino en los Premios Grammy de 2001 ^[3] y alcanzó el puesto número 4 en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos . Kravitz también coescribió la canción "God Gave Me Everything "con Mick Jagger en este período, apareciendo en el álbum en solitario de Jagger de 2001 Goddess in the Doorway y en la película Being Mick . En 2001, Kravitz participó en una subasta benéfica para la Organización Red Hot , junto con Amazon.com para aumentar la conciencia pública sobre el SIDA, que se llevó a cabo desde el 28 de febrero hasta el 11 de abril de 2001. El evento contó con recuerdos raros de RHO y el trabajo de Rolling Stone fotógrafo Mark Seliger .

2001-2005: Lenny y el bautismo

Kravitz lanzó su sexto álbum Lenny en octubre de 2001. El álbum fue grabado en Miami. Kravitz escribió la canción "Bank Robber Man" después de que el Departamento de Policía de Miami lo detuviera y lo esposó mientras caminaba hacia el gimnasio con su entrenador porque la policía declaró que coincidía con la descripción de un ladrón de bancos. Kravitz no tenía ninguna identificación con él en ese momento y la policía en la escena no creía que él fuera realmente Lenny Kravitz. El cajero del banco que fue robado fue llevado al lugar y dijo que Kravitz no era el ladrón de bancos. Más tarde, la policía de Miami envió oficiales a la casa de Kravitz para disculparse por la detención. Cuando se le preguntó si pensaba que el incidente fue un caso de discriminación racial , Kravitz dijo que no estaba seguro, aunque algunas de las letras de la canción sugieren lo contrario. El primer sencillo del álbum, " Dig In ", llegó al número 1 en Argentina y al top 10 en Italia y Portugal. Originalmente, se suponía que el video de "Dig In" se filmaría en la parte superior del Empire State Building el 12 de septiembre de 2001, pero los ataques terroristas en el World Trade Center el 11 de septiembre de 2001 provocaron el traslado de la ubicación. Posteriormente, el video fue filmado frente a la costa de Miami. Ganó su cuarto Grammy en 2002 . ^[3] "Stillness of Heart", "Believe in Me" y "If I Could Fall In Love" fueron sencillos posteriores del álbum.

Kravitz fue el tema de un libro de fotos del ex fotógrafo jefe de Rolling Stone , Mark Seliger . Publicado en noviembre de 2001, Seliger captura a Kravitz de gira, con familiares, amigos y en retratos posados. Jay-Z invitó a Kravitz a aparecer en la canción "Guns and Roses" en su 2002 The Blueprint²: The Gift & the Curse . Kravitz también se uniría a P. Diddy , Pharrell y Loon en la pista " Show Me Your Soul " de la banda sonora de Bad Boys II . En septiembre de 2002, Kravitz apareció junto a otras estrellas de rock en el episodio " Cómo pasé mis vacaciones de Strummer " de Los Simpson . A principios de 2003, Kravitz lanzó la canción "We Want Peace" como una canción de solo descarga como protesta contra la invasión de Irak en 2003 , la interpretó junto al famoso cantante iraquí Kazem Al Saher en Rock The Vote . La pista alcanzó el puesto # 1 en las listas de descargas de Internet y MP3.com . Kravitz también apareció en Unity , el álbum oficial de los Juegos Olímpicos de Atenas 2004 , y realizó una versión de " Have You Ever Been (To Electric Ladyland) " en el álbum Power of Soul: A Tribute to Jimi Hendrix .

El séptimo álbum de Kravitz, Baptism, fue lanzado en mayo de 2004. El primer sencillo fue " Where Are We Runnin '? " El sencillo "California" no tuvo éxito comercial, pero "Storm", con Jay-Z , alcanzó las listas. "Calling All Angels" fue un éxito en varios países y un gran éxito en Brasil, sin embargo, fue " Lady " el que se convirtió en el éxito sorpresa del álbum, situándose en el Top 30 de Estados Unidos e impulsando a Baptism a la categoría de oro. También en 2004, apareció en el álbum Fly or Die de NERD . Desde marzo de 2005, Kravitz realizó una gira por todo el mundo con la gira Electric Church , que finalizó en la Brixton Academy , Londres en julio de 2005. Kravitz actuó como telonero de Aerosmith, quienes son amigos de Kravitz desde hace mucho tiempo en su gira de otoño de 2005. La gira comenzó el 30 de octubre en el Mohegan Sun Arena en Uncasville , Connecticut . La noche antes de que comenzara la gira, el 29 de octubre de 2005, murió el padre de Kravitz, el productor de televisión Seymour "Sy" Kravitz. Durante ese primer espectáculo, Kravitz le dio la noticia a la multitud atónita y dijo que no era un momento para estar triste, sino un momento para celebrar porque ahora está en el cielo. Kravitz luego dedicó Let Love Rule a su padre. Esa gira fue tan exitosa que se extendió hasta el 25 de febrero de 2006 y terminó en Anaheim , California.

2006–2009: Live Earth, obras de caridad y es hora de una revolución amorosa

En enero de 2006, Kravitz contribuyó con "Breathe" a absoluttracks, un proyecto patrocinado por Absolut Vodka . Esta canción fue remezclada por diez productores musicales y distribuida a través de Internet. Kravitz apareció en la audiencia de la gira Confessions Tour de Madonna (2006) durante numerosos espectáculos. Más tarde se unió a Madonna en vivo en el escenario para tocar la guitarra en la canción "I Love New York", en el último de cuatro shows en París. Kravitz fundó una firma de diseño llamada Kravitz Design, declarando que si no hubiera sido músico, habría sido diseñador. Kravitz Design, centrada en el diseño de interiores y mobiliario, ha diseñado espacios residenciales, así como un candelabro para la empresa de cristal Swarovski , denominado "Casino Royale". ^[36]

El 7 de julio de 2007, Kravitz actuó en la etapa brasileña de Live Earth en Río de Janeiro, ^[37] lo que lo convirtió en una de las tres principales estrellas de rock internacionales en realizar dos grandes conciertos gratuitos en la mundialmente famosa playa de Copacabana junto con Macy Gray y Los Rolling Stones. Kravitz ya había tocado allí el 21 de marzo de 2005, atrayendo a 300.000 personas en un concierto propio. El concierto Live Earth , con otros ocho actos en cartel, incluidos Pharrell y Macy Gray, tuvo una audiencia de 400.000 en la playa. También en 2007, Kravitz lanzó una versión de " Cold Turkey " de John Lennon en el CD benéfico Instant Karma: The Amnistía Internacional Campaña para salvar Darfur . Kravitz también pasó un tiempo grabando su último álbum, It Is Time for a Love Revolution , lanzado el 5 de febrero de 2008. ^[38] El 25 de septiembre de 2007, se lanzó el álbum tributo de Fats Domino "Goin 'Home; A Tribute To Fats Domino". . Kravitz estaba en la canción "Whole Lotta Lovin '" junto con Rebirth Brass Band , Troy "Trombone Shorty" Andrews , Fred Wesley , Pee Wee Ellis y Maceo Parker . ^[39]

Kravitz actuó en el espectáculo de medio tiempo de la Copa Grey en Toronto en el Rogers Centre el 25 de noviembre de 2007, donde los Saskatchewan Roughriders derrotaron a los Winnipeg Blue Bombers 23-19. ^[40] El video original de " I'll Be Waiting " se filmó en Central Park en la ciudad de Nueva York con la dirección de Marc Webb, pero ese video se archivó más tarde y se filmó una nueva versión, que Kravitz codirigió con Philip Andelman , en Estudio de grabación de Kravitz en la ciudad de Nueva York. El video se estrenó en el Top 20 Countdown de VH1 en el número 3. El 17 de enero de 2008, Kravitz se embarcó en una mini gira por 9 ciudades para promocionar su nuevo álbum It Is Time for a Love Revolution . La gira comenzó en Santa Mónica , California y terminó en la ciudad de Nueva York el 1 de febrero. La gira se realizó en asociación con Myspace y se llamó la gira "Get on the Bus". En cada parada de la gira, recogerían a un ganador del concurso y a su invitado y viajaron en el autobús "Love Revolution" hasta el final de la gira. Steven Tyler de Aerosmith, un amigo cercano de Kravitz, aparecería en The Orpheum Theatre en Boston. El ganador de la ciudad de Nueva York, Tyrone Good, recibió un boleto de tren desde Penn Station para viajar a Filadelfia y viajó con el recorrido el resto del camino comenzando en Filadelfia (The Electric Factory), Boston (The Orpheum Theatre) y finalmente Nueva York. Ciudad (The Hammerstein Ballroom). Ryan Neuerburg, el ganador de San Francisco, se embarcó en casi toda la gira con su padre, Tom Neuerburg. Los ganadores aparecieron en la edición de febrero de YRB junto a Lenny Kravitz en una revista extraíble. La sesión de fotos tuvo lugar en el escenario de Electric Factory en Filadelfia. El retiro del ganador apareció en otro número de YRB que tenía a Lil 'Wayne en la portada.

El 11 de febrero de 2008, Kravitz ingresó en el Hospital de Miami por una bronquitis grave . Había estado sufriendo una serie de infecciones graves del tracto respiratorio desde mediados de enero y la enfermedad se convirtió en bronquitis. La enfermedad de Kravitz lo había obligado a posponer las fechas canadienses y su viaje a Europa para promocionar su álbum It Is Time for a Love Revolution . El 19 de marzo de 2008 canceló la parte sudamericana de su gira debido a la misma enfermedad. La decisión afectó a los conciertos previstos en Colombia , México, Brasil y Argentina . En Argentina, Kravitz actuó en el festival de rock más grande de ese país, Quilmes Rock Fest. ^[41] El 15 de julio de 2008, Kravitz fue honrado en Milán , Italia con la llave de la ciudad en un brindis especial por su trabajo con la Campaña del Milenio de las Naciones Unidas para poner fin a la pobreza mundial . ^[42]

Kravitz hizo su debut cinematográfico como actor en Precious ^[43], que se estrenó en el Festival de Cine de Sundance en enero de 2009. ^[44] Durante la etapa italiana de su gira europea de 53 fechas Let Love Rule (20) 09, Kravitz recibió instrucciones de cancelar algunos espectáculos debido a un mal brote de bronquitis . Bajo estrictas órdenes de su médico, se le dijo al cantante que descansara para que pudiera recuperarse rápidamente y regresar al escenario para el resto de su gira. Los espectáculos programados para Roma el 5 de junio y Brescia el 17 de junio se pospusieron hasta finales de julio.

2009-2011: gira de U2 y Black and White America

El siguiente álbum de Kravitz, titulado provisionalmente Funk , se tituló provisionalmente Negrophilia y saldría en algún momento de 2010. Se cree que este es un proyecto en el que Kravitz ha estado trabajando desde 1997. Algunas de las pistas originales de Funk se grabaron mientras él estaba en Nueva Orleans en el estudio de Allen Toussaint mientras se tomaba un descanso durante varios meses de la grabación en la ciudad de Nueva York. Un video en la página de Twitter de Kravitz lo muestra trabajando en una de las canciones del álbum, llamada "Super Love", en sus estudios GTS en las Bahamas. Otro video lo muestra trabajando en otra pista titulada "La vida nunca ha sido mejor de lo que es ahora" en sus estudios GTS. ^[45] En su página de Twitter, Kravitz dijo que el título del álbum era Negrophilia, pero luego "se sintió como otra cosa". Finalmente, el álbum se llamó más tarde Black and White America . El álbum fue lanzado el 22 de agosto de 2011 en Europa y el 30 de agosto de 2011 en los Estados Unidos ^{[ necesita actualización ]}

El 20 de febrero de 2011, se lanzó el primer sencillo "Come on Get It". El 6 de junio de 2011, se lanzó el segundo sencillo " Stand ". Se anunció que Kravitz apoyaría a U2 en su gira 360 en la segunda etapa norteamericana en 2010. Kravitz acordó apoyarlos en cuatro shows. Aunque los espectáculos se pospusieron hasta 2011, Kravitz permaneció comprometido durante cuatro de los espectáculos. ^{[ necesita actualización ]} En junio de 2010 se anunció que Kravitz sería la estrella invitada en un episodio de la próxima temporada de Entourage . ^[46]

En 2011, Kravitz fue honrado con uno de los premios culturales más importantes de Francia cuando fue nombrado Oficial de la Ordre des Arts et des Lettres por el ministro de cultura francés Frederic Mitterrand en París. Kravitz dijo que estaba "particularmente conmovido" al recibir el premio en Francia, ya que su éxito en el país es anterior a su éxito en los Estados Unidos y todavía disfruta de un gran récord de ventas en el país en la actualidad. ^[47] Kravitz se unió a otros destinatarios estadounidenses como Martin Scorsese , George Clooney y Bob Dylan. El 26 de febrero de 2012, actuó en el Daytona International Speedway (varias canciones transmitidas en vivo por Fox) para las 500 Millas de Daytona, la carrera inaugural de la temporada 2012 de la Copa Sprint de NASCAR. Una muestra de "Are You Gonna Go My Way" se utilizó en el sencillo "Too Much In Love" del cantante estadounidense Chris Willis , lanzado el 16 de agosto de 2011. ^[48]

2012-presente: películas de Los juegos del hambre , actuación del Super Bowl y más álbumes

Lenny Kravitz interpretó el papel de estilista creativo de Katniss, Cinna, en los dos primeros juegos del hambre películas, los juegos del hambre publicadas el 23 de marzo, 2012 ^[49] y Los Juegos del Hambre: En Llamas en libertad el 22 de noviembre de 2013.

En 2014, Lenny Kravitz lanzó su décimo álbum de estudio Strut en su propio Roxie Records a través de Kobalt Label Services . ^[50] En 2015, Kravitz actuó junto a Katy Perry en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl XLIX .

En 2015, durante un solo de guitarra en un concierto en Estocolmo , Kravitz se puso en cuclillas y sus pantalones de cuero se rasgaron. Como Kravitz no llevaba calzoncillos, sus genitales fueron expuestos brevemente a la audiencia. ^[51] No enfrentó ninguna repercusión legal por el incidente. ^[52]

Como diseñador, Kravitz lanzó una colección de muebles en asociación con CB2 en 2015. ^[53]

En 2015 se convirtió en diseñador de muebles por primera vez lanzando una colección de productos de muebles comercializados bajo la etiqueta CB2 x Kravitz design a través del minorista CB2. ^[54] La colección aparentemente se inspiró en los años 70 y en el trabajo de la diseñadora italiana Gabriella Crespi . ^[55]

En el 2016 apareció como estrella invitada en el programa de televisión de FX Better Things interpretando el papel de Mel Trueblood. En 2017 obtuvo un lugar en la serie Star de Fox Television interpretando el papel de Roland Crane en su primer papel televisivo recurrente.

La gira mundial Raise Vibration , ^[56] (2018) coincidió con el lanzamiento de su undécimo álbum de estudio. ^{[57] [58]}

En abril de 2018, Kravitz firmó con BMG Rights Management un nuevo acuerdo mundial de publicación de música para su nuevo álbum Raise Vibration , lanzado en septiembre de 2018. ^[59] BMG había adquirido los derechos de publicación de música de Kravitz en 2013, como parte de Virgin Music Publishing. . ^[60]

En la misma entrevista de Rolling Stone se confirmó que Kravitz ya había comenzado a trabajar en un seguimiento de Raise Vibration , como posible banda sonora para un futuro proyecto cinematográfico. ^[58]

Fotografía y colaboración con Leica

Kravitz se ha asociado con Leica en dos ocasiones. En 2015, una edición de Leica MP titulada "The Correspondent", y nuevamente en 2019 con una edición Monochrom titulada "Drifter". ^{[61] [62]} La colaboración de 2019 también incluyó una galería de su propio trabajo, que se dio a conocer el 24 de mayo de 2019 y estuvo en exhibición hasta el 25 de agosto de 2019 en la Galería Leica en Wetzlar Alemania.

Diseño Kravitz

Kravitz Design Inc. es una empresa con sede en la ciudad de Nueva York fundada por Kravitz en 2003. ^[63] Kravitz Design se centra en la dirección y el diseño creativos comerciales, residenciales y de productos. ^[63] Entre sus clientes se encuentran Morgans Hotel Group, Swarovski Crystal y The Setai Group. ^[64] Morgans Hotel Group En 2010, Kravitz Design Inc. colaboró ​​con el papel tapiz Flavor Paper en la Colección Tropicalismo, una línea inspirada en el movimiento artístico Tropicalia de Brasil de finales de la década de 1960. ^{[sesenta y cinco]}

Swarovski seleccionó a Kravitz Design Inc. en 2005 y 2006 para participar en su colección Crystal Palace. ^[66] Kravitz Design Inc. también ha imaginado un estudio de grabación de lujo para The Setai Resort and Residences en Miami Beach , Nueva York, París y Nueva Orleans . ^[67]

En 1985, Kravitz conoció a la actriz de Cosby Show , Lisa Bonet, en el backstage de un concierto de New Edition en California. ^[68] Fueron amigos cercanos durante dos años antes de comenzar una relación. ^[68] En 1987 Kravitz regresó a la ciudad de Nueva York, donde se produjo The Cosby Show para mudarse con Bonet. ^[69] Se fugaron para casarse en una ceremonia en Las Vegas el 16 de noviembre de 1987, su vigésimo cumpleaños. ^[68] Kravitz, todavía conocido como Romeo Blue en ese momento, se encontró repentinamente en los titulares de los periódicos sensacionalistas. Él y Bonet tienen una hija, Zoë Isabella Kravitz , el 1 de diciembre de 1988, ^[70] que se convirtió en actriz, cantante y modelo. Kravitz y Bonet se separaron en 1991. ^[33] Se divorciaron amistosamente en 1993. ^[69]

Kravitz salió con la cantante y modelo francesa Vanessa Paradis de 1992 a 1996. ^{[71] [72]} Comenzó a salir con la modelo brasileña Adriana Lima en 2001, ^[73] y vivieron juntos antes de comprometerse en 2002. ^[73] El compromiso fue cancelado. en abril de 2003. ^{[73] [74] [75]} Lima apareció en el video musical del sencillo de Kravitz de 2002 " Yesterday Is Gone (My Dear Kay) ". ^[76] Luego salió brevemente y estuvo comprometido con la actriz australiana Nicole Kidman de 2003 a 2004. ^[77]

Kravitz se identifica a sí mismo como cristiano en un sentido religioso "por elección", pero afirma: "Yo también soy judío. A mí me da lo mismo". ^[78] Durante otra entrevista, dijo: "Soy mitad judío, mitad negro, parezco intermedio". ^[79] También señala que la espiritualidad "ha sido un tema importante en [su] crecimiento", citando su crianza por padres de diferentes religiones. ^[80] Esta espiritualidad aparece de manera destacada en muchas de sus canciones, como la letra de su álbum Baptism y un tatuaje en la espalda con la inscripción "My Heart Belongs to Jesus Christ". ^[81] En 2011, declaró que su compromiso religioso de 2005 de permanecer célibe hasta que se volviera a casar no había cambiado. Sin embargo, en una entrevista de 2014 con Men's Health , reconsideró su postura anterior. ^{[82] [83] [84]}

En 2017, Kravitz vendió su casa en Miami Beach por $ 16.5 millones. ^[85] Actualmente es dueño de una casa en París , ^[86] un complejo agrícola en Brasil , ^[87] y un remolque con los terrenos circundantes en las Bahamas . ^[88] Sigue un estilo de vida vegano ^[89] con una dieta principalmente vegana cruda , ^[88] y usa su tierra en Brasil y las Bahamas para cultivar su propia comida. ^[88] Es miembro de la organización benéfica canadiense Artists Against Racism, con quien trabajó en un anuncio de servicio público de radio. ^[90]

Álbumes de estudio

• Deja que el amor gobierne (1989)
• Mama Said (1991)
• ¿Vas a seguir mi camino (1993)
• Circo (1995)
• 5 (1998)
• Lenny (2001)
• Bautismo (2004)
• Es hora de una revolución amorosa (2008)
• América en blanco y negro (2011)
• Strut (2014)
• Elevar la vibración (2018)
• Blues de la ciudad de Nueva York (2021)

Película

Televisión

• Deja que el amor gobierne (1990)
• Solo hay una gira de verdad (1991)
• Gira universal del amor (1993)
• Circus Tour (1995-1996)
• The Freedom Tour (1998-1999)
• Gira de Lenny (2002)
• La gira del bautismo (2004)
• Gira de celebración (2005)
• Tour eléctrico de la iglesia: solo una noche (2005)
• Sube al autobús Mini-Tour (2008)
• Gira Love Revolution (2008)
• LLR 20 (09) Gira (2009)
• Gira en blanco y negro (2011)
• Strut Tour (2014-15)
• Raise Vibration Tour (2018-19)
• Aquí para amar Tour (2020)

Premios Grammy y nominaciones

Premios Billboard de Música

Otros premios y nominaciones

• Lista de artistas que alcanzaron el número uno en la lista de Mainstream Rock de EE. UU.
• Lista de artistas que alcanzaron el número uno en la lista de rock moderno de EE. UU.
• Lista de artistas que alcanzaron el número uno en la lista de singles del Reino Unido
• Lista de artistas que alcanzaron el número uno en la lista de singles australianos
• Lista de músicos de blues
• Lista de reproductores Gibson
• Lista de álbumes número 1 de la década de 1990 (Reino Unido)
• Lista de sencillos número 1 de la década de 1990 (Reino Unido)
• Lista de artistas en Top of the Pops
• Lista de anfitriones e invitados musicales de Saturday Night Live

• di Martino, Dave. Cantautores: intérpretes y compositores de música pop, de A a Zevon , Billboard Books, 1994.
• Gregory, Hugh. 1000 Grandes Guitarristas: Rock, Jazz, Country, Funk ... , Balafon Books, 1994.
• la Blanc, Michael (ed.). Músicos contemporáneos , vol. 5, Investigación de Gale, 1991.
• Larkin, Colin. La Enciclopedia Guinness de Música Popular , Guinness Publishing, 1992.
• Whitburn, Joel. The Billboard Book of Top 40 Hits , 5th edition, Watson-Guptill Publications, 1992.

• Anderson, Ashely (9 de noviembre de 2000). "Ojos marrones azules". La silueta . Volumen 71, Número 12. Recuperado el 11 de marzo de 2007.
• Cooper, Carol (1990). "Deja que el amor gobierne - Lisa Bonet y su esposo Lenny Kravitz". Revista Esencia . Consultado el 11 de marzo de 2007.
• Halbersberg, Elianne (1 de noviembre de 2004). " Volar (casi) solo ". Mezclar . Consultado el 13 de marzo de 2007.
• "Detrás de la música: Lenny Kravitz". Harper, William & Williams, Paulina (Directores). Detrás de la música . VH1. 27 de junio de 1999. Temporada 2, no. 35.
• Henderson, Ashyia N. (2002). Biografía negra contemporánea: perfiles de la comunidad negra internacional . Grupo Gale. ISBN 978-0-7876-6049-9 .
• Pepper, Tracey (julio de 1998). " Alegría profunda - artista musical Lenny Kravitz - Entrevista ". Consultado el 12 de marzo de 2007.
• " Perfil del artista - Lenny Kravitz ". EMI Music Publishing. Consultado el 11 de marzo de 2007.
• " ¡HOLA! Perfiles - Lenny Kravitz ". ¡Hola! . Consultado el 11 de marzo de 2007.
• Prato, Greg. Biografía de Lenny Kravitz en AllMusic . Consultado el 19 de septiembre de 2007.
• " Discografía, biografía y enlaces de Romeo Blue ". Rincón de registros del IRS del Sr. Bill . Consultado el 11 de marzo de 2007.
• La serie de libros de Scarlett MacDougal "Have a Nice Life", se refiere al "ángel intergaláctico / hada madrina" de la chica principal como un parecido a Lenny Kravitz, aunque su nombre real es Clarence Terence. ISBN 0-14-131020-0

• Sitio oficial de Lenny Kravitz
• Lenny Kravitz - La organización de artistas - Gestión
• Discografía de Lenny Kravitz en MusicBrainz
• Discografía de Lenny Kravitz en Discogs
• Lenny Kravitz en IMDb
• "Lenny Kravitz: Ice Ice Lenny", entrevista de Pete Lewis, Blues & Soul no. 1096, julio de 2009